‘Eu não estou apenas navegando’: Nicole Kidman sobre fama, família e o que a mantém acordada à noite.
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26 | 12 | 2021 - Being the Ricardos, Entrevistas, Projetos
Nicole Kidman é uma das estrelas mais brilhantes de Hollywood, mas suas preocupações cotidianas são familiares a todos nós. Ela falou abertamente para o site The Guardian sobre noites sem dormir, momentos melancólicos e por que ela ainda tem muito o que fazer. Confira a tradução da matéria na íntegra:
Nicole Kidman dorme mal. Recentemente, ela se levantou às 3 da manhã para pesquisar no Google aquela coisa, com a perna, onde, “Parece que precisa se mover?” Mas com mais frequência ela fica deitada no escuro ao lado do marido, em sua cama de Nashville, as duas filhas dormindo a alguns quartos de distância, e toma decisões. Ela vai “contemplar”. Entre meia-noite e sete, ela diz, friamente, é a hora mais “confrontada”.
Diz muito sobre Kidman, sua carreira prolífica, sua presença constante no cinema e na TV brilhante, que podemos imediatamente imaginá-la lá, cabelos enrolados em um travesseiro, olhos arregalados, a sensação inquieta de que ela se tornou claustrofóbica em seu próprio corpo. Kidman, 54 anos, atua desde os 14 anos, já com 1,70m de altura, com a pele que queimava facilmente. Ela começou no teatro em parte como uma maneira de sair do sol australiano – um ano depois, ela era conhecida localmente (ela disse a um entrevistador inicial) por interpretar “mulheres mais velhas e sexualmente frustradas”. Nos 40 anos seguintes, ela ampliou esse repertório, então agora ela é conhecida por interpretar mulheres enigmáticas, aventureiras e problemáticas também, em um trabalho corajoso que poderia não ter sido feito se não fosse por seu poder de estrela brilhante.
Deveríamos nos encontrar em Londres, mas o escorregadio da pandemia significou um “pivô” de última hora, ela diz (“devo parar de usar essa palavra!”), então Kidman me cumprimenta de Nova York em uma camisa listrada e Janela de zoom rotulada “Nic”. Ela está aqui para falar sobre Being The Ricardos, o novo filme biográfico de Aaron Sorkin, indicado ao Oscar, sobre o relacionamento entre as estrelas de I Love Lucy, Lucille Ball e Desi Arnaz. Então é aí que começamos, listando seus temas com certa alegria: ideias de lar, família, casamento, poder e como o gênero complica isso, da maternidade. “Bem, é só isso”, diz ela. “Essa é toda a minha vida. Eu amo que você possa descrever o filme, e então ele se correlaciona com a minha vida. Isso não é fantástico?”
O filme se passa em uma semana tensa na década de 1950, no auge da fama da “rainha da comédia”, quando Ball e Arnaz (interpretado por Javier Bardem) estão fazendo malabarismos com as implicações profissionais de uma nova gravidez, acusações de comunismo e alegações de infidelidade. que eventualmente levam ao divórcio. “É sobre um relacionamento criativo e romântico que não dá certo. Mas daí vêm algumas coisas extraordinárias. E eu amo isso. Eu amo que não é um final feliz.” Ela toma um gole de uma grande garrafa de água que, à primeira vista, parece ser vinho. “Este filme diz que você pode fazer um relacionamento extraordinário prosperar e deixar resquícios dele que existirão para sempre. Sim, isso é realmente lindo. Você não pode fazer as pessoas se comportarem como você quer, e às vezes você vai se apaixonar por alguém que não será a pessoa com quem você passará o resto da sua vida. E eu acho que tudo isso é muito relacionável. Você pode ter filhos com eles. Você pode não, mas eles estavam muito apaixonados.” Nós pausamos. E então, pergunto com requintado cuidado, a sua maneira de falar sobre Tom Cruise? Ela engasga, só um pouco. “Oh, meu Deus, não, não. Absolutamente não. Não. Quero dizer, isso é, honestamente, há tanto tempo que isso não está nesta equação. Então não.” Ela está zangada. “E eu pediria para não ser rotulado dessa maneira também. Parece-me quase sexista, porque não tenho certeza se alguém diria isso a um homem. E em algum momento, você diz: ‘Dê-me minha vida. No seu direito.'”
É um ponto mais do que justo. Embora os dois fossem casados (e adotassem dois filhos), ela teve pelo menos duas vidas inteiras desde a separação, um ano após o lançamento de De Olhos Bem Fechados em 1999, o drama psicossexual que eles fizeram com Stanley Kubrick. Seguiu-se uma década de filmes ousados, incluindo Moulin Rouge e As Horas, pelo qual ela ganhou o Oscar de melhor atriz. Em 2006, ela se casou com a estrela da música country Keith Urban e ainda se dissolve um pouco com a menção de seu nome. “Nós dizemos um ao outro”, ela sorri: “‘Você é o suficiente’.” Mas quando ela chegou aos 40 anos e deu à luz uma filha, ela achou a indústria de repente menos hospitaleira. Ela decidiu se aposentar educadamente. Para, “ter meu bebê e sentar em uma fazenda. Até que minha mãe me disse: ‘Acho que você não deve simplesmente desistir.’ Eu estava bastante convencido de que poderia cultivar vegetais e ficar em casa e ficar muito satisfeito com isso, mas fui pressionado substancialmente por minha mãe. Amigos também – tenho amizades que permearam minha vida.” Ela conhece Jane Campion, que a dirigiu em Retrato de uma Mulher e Top of the Lake, desde os 14 anos. “Esses relacionamentos são relevantes. Eles são os fios que te puxam, quando as pessoas aparecem e dizem: ‘Eu te conheço e acredito em você’, e te empurram para frente.” Suas escolhas de vida e carreira, como a decisão de montar sua própria produtora em resposta a uma indústria anti-idade, são: “Nem sempre vem de um sentimento de confiança, como se eu soubesse o que estou fazendo. De jeito nenhum. Muitas vezes eu confio fortemente nas pessoas ao redor para dizer: ‘Você tem mais em você.’”
E então, depois de uma quarta filha (usando uma barriga de aluguel), veio outra vida, onde ao lado de uma série de sucessos de bilheteria e filmes indie distorcidos ela construiu uma carreira na televisão de “prestígio”, os tipos de programas glamorosos (como The Undoing e Nine Perfect Strangers) que assistimos sem olhar para nossos telefones. Os críticos disseram que ela estava fazendo seu melhor trabalho até agora. Que o renascimento de sua carreira na meia-idade não foi apenas bom para ela, mas bom para as mulheres em todos os lugares. Ela estava surpresa. “Eu nunca teria pensado que a televisão seria uma via de crescimento para mim.”
O grande sucesso foi Big Little Lies, que ela produziu com uma velha amiga, Reese Witherspoon, e ganhou um Emmy por sua interpretação de Celeste, cuja postura e perfeição mascaravam abusos violentos. “A televisão oferece uma conexão muito mais forte com o público, porque você está em suas casas. Eu tive uma resposta muito mais profunda do que eu já tive, que de repente veio em minha direção.” As pessoas se aproximavam dela para falar, diz ela entre aspas, “uma ‘amiga’” em uma situação semelhante à de Celeste. “Foi… muito adorável.”
A última vez que ela se lembra de seu trabalho ressoando assim foi com o filme Lion – ela foi indicada ao Oscar por interpretar a mãe adotiva de um menino em busca de sua família biológica. “Foi uma coisa muito desarmante. Minha irmã sentou ao meu lado durante uma exibição, um teatro escuro, só nós dois, e ela ficou arrasada. Ela foi apenas… destruída por isso. Que Kidman adorava. “A ideia de penetrar nas pessoas, para que suas guardas baixem, é linda.” Ela sorri. “Então, a maneira como estendemos a mão e ajudamos, seguramos as mãos uns dos outros. Que nos foi tirado recentemente, não foi? Há algo incrivelmente bonito em ser segurado. Sobre se sentir seguro.” Seu rosto muda de repente. “Desculpe. Isso só me faz chorar por termos tirado isso. Pessoas em hospitais não podendo ser mantidas em seus momentos finais. Eu… não aguento.” Ela chora com frequência? “Sim.” Qual foi a última coisa que a fez chorar? “Isso é muito pessoal”, ela sorri. “Mas sim, eu choro. Eu tento manter uma tampa sobre isso, mas tudo é profundamente triste. Tem uma melancolia enorme, né? Quero dizer, quando você realmente estuda as pessoas melancólicas, estamos muito presentes. Eu tenho uma quantidade enorme disso. Acho que muitas pessoas andam por aí com isso também, não é?”
Sua família está voando para a Austrália no Natal, para ver sua mãe de 81 anos, que ficou viúva quando o amado pai de Kidman, um psicólogo, morreu em 2014. “Eu olhei e então, o rosto dele estava lá…” Ela balança a cabeça, assustada pela dor. Eu quero mais sobre a família dela, sobre a vida com duas filhas pequenas, mas com um pedido de desculpas gentil ela descarta minhas perguntas. “Não, eu tenho que realmente protegê-los. Aprendi a ficar de boca fechada.” Um sorriso de Hollywood. Respeito relutantemente os limites dela, digo. “Obrigado. Elas são algo com o qual eu lutei no passado.” É difícil saber o que dar e o que guardar? “Sim, e é por isso que eu tenho o trabalho. Para falar através. Mas também”, ela faz uma pausa e considera o quanto compartilhar, “estou ‘na vida’ agora”. Ela se inclina para frente, seu rosto de repente preenchendo a tela. “Eu não estou me enrolando. Estou dentro.” Ela está criando uma filha de 10 anos e uma de 13 anos, está cuidando de sua mãe idosa, trabalhando solidamente durante a pandemia e, também, sendo uma estrela de cinema. “Esse termo me confunde. Você pode definir isso? É muito cerebral para mim. Eu só posso ir para o que Stanley Kubrick diria para mim, que era: ‘Nicole, você é uma atriz de personagem’. Normalmente, sou resistente a rótulos. Há uma nova geração agora, dizendo: ‘Não, você não pode me definir dessa maneira.’ Eu apoio muito isso. E você também pode mudar. Eu amo isso.”
Como a fama afeta sua vida? “Por que você está tão interessado na fama?” ela pergunta, um pouco irritada. Bem, eu gaguejo, porque você parece ser uma pessoa real – “Oh meu Deus!” – e ainda uma estrela. OK. Ela acena. “Eu não vivo essa vida. Estou profundamente enraizada em uma família, em um casamento muito profundo. Estou cuidando de crianças, sou uma filha também. Essas são as coisas primárias. E sim, tenho outras coisas que circulam. Mas na minha base há relacionamentos que são muito, para usar sua palavra, ‘reais’.” Ela ri de forma estagnada. “E eu adoraria tê-los mais cor de rosa e fofos, mas eles são surpreendentemente reais, assim como a mortalidade, assim como todas essas coisas que você circula como ser humano. A única coisa que posso trazer para o meu trabalho é essa verdade emocional. Minha vida é minha vida – eu fico sozinha com isso, no final das contas, certo? Quero dizer, você não está trabalhando às 3 da manhã, deitado na cama.” Há uma breve pausa, na qual visualizo seu travesseiro, possivelmente de seda. Ela dorme mal. A perna. A contemplação. As memórias do telefone espontâneas. “Estou no meio disso, uma mulher de 50 anos, com um monte de coisas, circulando.” Ela está preparada para usar algumas dessas coisas, essas vulnerabilidades, para trazê-las para seu trabalho, “Mas não todas. Porque isso não é justo. Para mim. Aos meus relacionamentos. Eu posso dar uma parte disso, muito profundamente. Mas eu tenho que fazer isso em um lugar muito seguro com pessoas em quem confio para não abusar ou me machucar. E vamos valorizá-lo”.
Estou interessado na fama de Kidman não apenas por causa da dissonância entre aquela celebridade inescrutável e a mãe travessa que conheço hoje, mas porque seu estrelato é do tipo extremo. Nunca para ela a corrida Starbucks com botas ugg, as postagens sinceras no Instagram, nem mesmo as afiliações políticas casuais. Sua fama selvagem e brilhante, eu percebo, não é apesar de um público nunca conhecê-la, é por causa disso. Seus 40 anos de carreira parecem tê-la ensinado a importância de se manter um estranho para o seu público, que precisa dessa distância – não apenas a extensão de um cinema ou a barreira de uma tela, mas a separação psíquica – para manter o sonho e o desejo , a crença de que ela pode, ao longo de um único dia de pipoca, ser uma bruxa, uma cortesã, Lucille Ball e uma terapeuta de Manhattan iluminada a gás com um casaco muito bonito.
Quando criança, sua mãe feminista a levava para as reuniões do Lobby Eleitoral Feminino. “Cem mulheres sentadas conversando e fumando. Não consigo me lembrar das conversas reais, mas lembro de ter comido muitos biscoitos.” O mais verdadeiro ato feminista. São nesses encontros que penso quando ela me conta seu sonho de construir uma espécie de ateliê. “Criar uma casa real para 10 ou 15 mulheres, todas trabalhando em uma pequena área, totalmente apoiada. Eu adoraria ser capaz de fazer coisas sem ter que realmente estar nelas, apenas gerá-las sem ter que colocar meu próprio corpo na tela.” Estou surpreso ao saber que ela não tem esse poder. “Ainda não.” Ela se senta ainda mais alta, com o queixo erguido como se a batalha estivesse próxima.
Quando eles completaram Being The Ricardos, Kidman se aproximou de Aaron Sorkin com uma pergunta. “Eu disse, ‘A primeira vez que eu vejo o filme, eu quero fazer com uma audiência.’ Ele disse, ‘Você está louco?’ Mas eu não podia suportar a ideia de sentar em um quarto escuro e me assistir jogando Lucille Ball e dizendo ‘eu sou terrível’.” Então, timidamente, Sorkin a levou para uma exibição, onde ela se sentou em um estado de tortura apertada enquanto as luzes se apagavam. E então? “Então eu ouvi as pessoas rirem. E foi tão bom.”
Conhecida pela graça que ela traz para papéis sérios, ela tentou sair do filme pelo menos uma vez, com medo de não ser a pessoa certa para interpretar uma estrela de comédia icônica. Mas então ela começou a esmagar uvas. No set como Lucille, ela enfiou a saia em um cinto e desceu descalça em um tonel de uvas, e, com a boca uma careta de batom, ela as esmagou em vinho. “Foi tão libertador! O abandono – foi maravilhoso. Eu não queria desistir disso. Eu posso fazer essa sequência de uvas em um take, mas só consegui fazer isso três vezes.” Ela está se inclinando para a câmera de novo, os olhos arregalados, mortalmente sérios sobre a alegria da palhaçada. “Fiquei perguntando a Aaron: ‘Posso fazer isso de novo?’” Um sorriso pesado. “Posso fazer de novo?”
Being the Ricardos já está disponível no Amazon Prime Video e em cinemas selecionados.