A atriz de Hollywood Nicole Kidman, que faz parte da elite de Hollywood, juntou-se à previsão da Radio Times e discutiu fazer uma caminhada para se proteger da imprensa negativa e a solidão que sentiu enquanto viajava a trabalho. Disponível para ouvir a partir de terça-feira, 16 de janeiro. Olá, eu sou Kelly Anne Taylor, e este é o Radio Times Podcast do mundo da TV e do cinema para falar sobre suas vidas, tanto na tela quanto fora dela. Certamente você pode imaginar o quanto eu estava animada para me sentar e discutir sua brilhante carreira holística. Ela começou em quase 100 projetos de TV e cinema, conquistando os prêmios mais prestigiosos, incluindo um Oscar, um BAFTA e seis Globos de Ouro. Nasceu no Havaí, filha de pais australianos. Seu pai era bioquímico e depois psicólogo, enquanto sua mãe era educadora em enfermagem. Aos três anos, mudou-se para a Austrália, onde descobriu seu amor pela atuação. Aos 20 anos, foi para Hollywood para estrelar ao lado de Sam Neil no filme “Dead Calm”, iniciando uma carreira muito bem-sucedida em uma indústria conhecida por sua volatilidade.

Neste episódio, discutimos seu projeto mais recente, que segue três mulheres americanas vivendo em Hong Kong, cujas vidas são impactadas por um evento horrível: o desaparecimento de um jovem garoto. Nicole interpreta Margaret, a mãe da criança desaparecida. Analisamos o impacto emocional que o papel teve em sua vida. Além disso, abordamos a importância de ter mais mulheres por trás das câmeras e discutimos como a resiliência interior é uma fonte de poder, assim como aceitar sua altura.
Nicole Kidman, que honra tê-la na Radio Times. Obrigada por participar. Mal posso acreditar que conseguimos. Que conversa interessante. Começamos com algumas perguntas sobre TV, carreira e depois falamos sobre seu maravilhoso novo projeto “Expats”.
Vamos começar com como é a vista do seu sofá? Me fale sobre a configuração da sua sala de estar.

NK: É uma árvore. Uma grande árvore sem folhas agora. Então, é o meio do inverno e está frio lá fora, nos dizem que neve ou chuva torrencial está a caminho, é assim que o céu está parecendo.
KT: E o que você mais gostou de assistir recentemente na TV?
NK: Ah, eu amei assistir aquela série sobre vampiros durante o Natal, e então assisti “May December”, e estou prestes a começar “The Curse” com Emma Stone.
KT: Uau, ok. Agora, me diga, quem controla o controle remoto em sua casa? Normalmente, quando pergunto a pessoas com filhos, são as crianças que decidem.
NK: Nós compartilhamos as decisões em termos de quem controla a televisão, e o que você está assistindo provavelmente será sim. “Sunny and Faith”, e sempre vamos dizer, “Hã, o que é isso, Meninas Malvadas?” Mas acho que quando estamos apenas sentados no sofá, provavelmente sou eu, porque não consigo me incomodar e peço para aumentar o volume, diminuir, avançar.

KT: Uma das coisas favoritas que descobri enquanto pesquisava para isso foi que você disse que não tem uma TV no quarto e que isso é uma das dicas-chave para um casamento bem-sucedido.
NK: Não tenho certeza se disse “dicas-chave”. Sempre dizemos que cada um faz o que acha melhor. Para algumas pessoas, talvez ter uma TV seja a dica para um casamento bem-sucedido, mas para nós, escolhemos nunca ter uma no quarto, e quando saímos de férias e há uma na suíte, dizemos: “Meu Deus, isso é tão luxuoso”, e depois ficamos lá sentados e dizemos: “E agora?” E assistimos TV, o que é terrível. Não gosto de ficar na cama vendo TV.
KT: Quando você passa tempo na fazenda, passa a maior parte do tempo do lado de fora, sujando as mãos, longe da TV?
Nk: não funciona tão bem lá fora. Então, é uma daquelas coisas em que você… Sim, você precisa sair. Temos galinhas e todos os nossos pássaros e cabras e cavalos. Então, há muito o que fazer. E eu amo, amo a natureza, amo ficar ao ar livre, então sei que isso é tudo sobre TV, mas minha escolha sempre será estar ao ar livre. Amar animais.
KT: Obviamente, você teve um berço tão brilhante e duradouro. Você assiste mais TV ou filmes?
NK: cinema, onde pago para assistir. Eu vou e assisto filmes de arte. Temos um belo lugar chamado Bell Court aqui em Tennessee, em Sydney vou e em Londres sempre vou. Vou assistir a dramas no cinema. Vi coisas incríveis no cinema. E depois assistimos TV, será mais como “Oh meu Deus, ouvi falar desse ótimo programa”. E obviamente, passamos por todo o período da COVID, foi quando a TV se tornou nossa convidada. Era tudo o que tínhamos para fazer.
KT: Sim, e a maioria de nós ficou em casa, e é por isso que acho que shows como “Normal People”, que David Coulthard participou e fez um sucesso incrível no Reino Unido, acho que foi porque não podíamos nos tocar e era um show sobre a intimidade entre dois personagens.
NK: Sim, sim, eu vi. Mas eu li o livro primeiro,
KT: Vamos falar sobre você ter crescido entre Melbourne e Sydney…
NK: Nasci no Havaí, sim. Pais australianos. Meu pai estava fazendo seu doutorado. Moramos lá, ele estava na Universidade do Havaí e depois mudou-se para o Instituto Nacional de Saúde em Washington, e esses foram meus primeiros 3 anos. Depois voltamos para a Austrália, moramos em Melbourne e depois mudamos para Sydney quando eu era muito pequena, e isso foi uma parte enorme do seu trabalho. Costumávamos alugar casas, sabe, acho que há algo em mim que está tão acostumado a viajar, é incorporado, já que meu marido é músico, então a turnê está no sangue dele, e é assim que somos. E eu considero as crianças como sendo globais. Elas têm praticamente todos os carimbos em seus passaportes apenas por causa do trabalho e das viagens e do desejo de ver o mundo, e nós os levamos conosco para onde formos.
KT: Sim, acho que essa é a beleza da atuação, quase um estilo de vida mágico, e seu marido introduziu viagens de trabalho e viagens de passeio, como isso muda?
NK: E a exploração do mundo. Quer dizer, você pode dizer “Ah, vamos lá” e, em vez de apenas visitar como turista, você está trabalhando lá, conhecendo realmente a essência da cidade ou do país e as pessoas, porque está trabalhando com elas. Então, você vive o lugar, encontra lugares locais para comer, cria um ritmo. Considero isso um dos destaques do que faço.

KT: Falando sobre Expats, algo que senti ao assistir ao programa é que ele tem mensagens políticas importantes envolvidas em uma trama muito interessante e envolvente no centro, mas algo que realmente me fez refletir foi a solidão às vezes, a solidão quando você está em um país diferente, e eu queria saber se isso talvez se relacionasse com você de alguma forma ou se você sempre se sentiu muito satisfeita?

NK: Não, porque quando eu era solteira e viajava, muitas vezes era solitário, e sendo um pouco introvertida, era como se eu tivesse que me forçar a ligar para alguém e ver se queriam jantar, ou se eu apenas ficasse no meu quarto. Eu tive um pouco disso, e obviamente, quando você faz parte de uma família e há pessoas para sentir falta se não estiverem com você, isso não é bom. Já tive muitas noites em que pensei “O que estou fazendo? Eu quero estar com minha família, por que não estou com eles?”, e acho que isso também é apenas o estado de ser das pessoas que estão trabalhando, você diz “Estou trabalhando e, portanto, gostaria de ter mais tempo”, e acho que o Expats lida com o sentido de pertencimento. Sim. É um grande subtexto do programa. E então também se trata de casamento, maternidade e verdade e o que significa a maternidade, onde estão minhas raízes e eu realmente tenho raízes? Quem são minha família e o que isso significa também? Há tantos aspectos subjacentes. Quero dizer, essa é a complexidade de Lulu, e acho que qualquer pessoa que tenha visto “The Farewell” sabe que ela também tem uma família forte, e isso sempre permeia seu trabalho. Ela foi a showrunner neste programa, então não foi apenas a diretora; ela é roteirista, e tivemos uma sala de roteiristas liderada por Lulu e Alice Bell, mas essa ideia de ela assumir as rédeas da visão como um todo, eu simplesmente amo que uma diretora faça isso, e são 6 horas de Lul.
KT: É quase como ir ao cinema por 6 horas, é tão lindamente curto, há um ritmo real e uma intensidade, mas há humanidade nisso, na qual você é levado a uma morgue para identificar o que poderia ser seu filho. Eu me pergunto, especialmente como mãe, como você começa a entrar nesse espaço mental e também como você se afasta disso no final. Quero dizer, é tão profundamente emocionante.

NK: Horrível. Isso foi provavelmente uma das coisas em que eu resisti e resisti. Eu continuei dizendo a Lulu, o quanto é necessário fazer isso? Eu simplesmente não… E cheguei, acho que porque estávamos filmando intermitentemente por um longo período, são tantas horas, não é um filme de 2 horas, são 6 horas, o estado de ser mãe era aterrorizante para mim depois. Eu fui e fiz uma comédia romântica que era tão leve e tão boba, eu só pensava que tem que haver equilíbrio na minha vida, por que estou fazendo isso para me preparar para o papel. Mas ao mesmo tempo, a ideia de contar autenticamente essa história sem amenizar, muito disso é aquele lugar profundo de perda. Você vê muitas vezes nos filmes, mas é a convivência contínua sem respostas. Sim. E isso é simplesmente aterrorizante.
KT: É horrível, mas acho que o que realmente se destaca é como sobrevivemos. Acho que como pais, essa necessidade de sobreviver quando não temos respostas, porque esse senso de cuidar de uma criança não desaparece, e como encontramos forças para seguir em frente e lidar com o trauma que aconteceu em um instante..
NK; e esse momento também é muito importante para Lulu, ter todos representados a partir de diferentes linhas narrativas, o que é por que o episódio cinco é tão importante, um episódio independente muito mais longo que trata das diferentes perspectivas através das quais você pode ver a vida em um país, sendo privilegiado em um país e como ela lida com isso delicadamente, acho importante. O programa é lindamente filmado, porque Anna, que é a diretora de fotografia e também filmou “The Farewell”, é incrível na construção de suas tomadas. Quero dizer, ambos, Lulu e Anna, são cinéfilas, e qualquer filme que você mencione, elas dirão: “Sim, sim, isso é uma referência para mim”. Então, você sabe, a experiência e acho que a beleza disso, e você olha para o parceiro de Lulu, Barry Jenkins, e olha para Luke, e você tem esse casal de diretores que estão no topo do jogo deles com habilidades de contar histórias, mas habilidades em todas as áreas da produção, e é um suporte na televisão, quando você olha para o show que Barry fez também. E os dois, eu acho que são exemplares.

KT: Você falou muito sobre produzir tanto quanto atua e é uma defensora incansável das mulheres, ajudando a colocar mulheres na indústria, não apenas na tela, e isso é muito sobre três mulheres, três idades diferentes, três etnias diferentes. Podemos falar sobre como é importante dar uma mão às outras mulheres?
NK: Sim, quero dizer, quando eu peguei o livro e encontrei a Lulu, nós duas discutimos como você não poderia estar escalando isso com base em um nome, mas precisávamos do dinheiro para poder fazê-lo. Então, meu papel nisso é este. É um papel requintado, mas também é um papel de apoio, é parte de um elenco ensemble, e encontrar os outros dois protagonistas não precisava necessariamente que eles já fossem conhecidos ou testados em muitas pessoas sintonizando para assistir algo que era realmente importante para mim. Eu queria apenas encontrar a pessoa certa e dar chances às pessoas, esperando impulsionar carreiras ou destacar carreiras já estabelecidas que ainda não haviam decolado, sabe? Eu espero que esse programa encontre seu público, porque é uma televisão diferente, o que eu amo. Ele tem seu próprio ritmo, sua própria… acho que ele meio que te hipnotiza de certa forma. Hm. E funciona e também é muito inteligente. Há realmente muita profundidade e inteligência por trás do show. E isso se deve principalmente aos roteiristas que o escreveram e à Lulu, com sua estrutura forte e visão do que era. Quero dizer, ela era inabalável. Esses diretores hoje em dia precisam ser poderosos e inabaláveis e lindamente fortes com suas vozes. E, portanto, eles precisam do apoio para isso.
KT: Sim. Quero dizer, você já disse anteriormente que sua carreira é tão boa quanto os papéis que você consegue. Acho que o interessante é refletir sobre isso. As mulheres nem sempre tiveram bons papéis disponíveis para elas.
NK: Elas tinham, quero dizer, em termos dos anos 30, 40, estamos vendo algumas das maiores atrizes sendo dadas papéis extraordinários, Bette Davis e todas essas performances incríveis quando olhamos para trás. Acho que houve um período em que estava muito carente. E espero que isso esteja sendo redirecionado agora, mas é parcialmente porque todos nós estamos dizendo: “Vamos lá, coloquemos essas mulheres por trás das câmeras, dêmos a elas suas vozes em termos de escrita, mas vamos também”, foi lindamente colocado por Lily Gladstone, “você precisa dos seus aliados”, ela estava falando em termos culturais, mas estou falando em termos de apenas fazer coisas, precisamos de nossos aliados, não apenas em termos de diretores, mas precisamos financeiramente, precisamos na imprensa, precisamos de influência, todas essas pessoas para apoiar, para que isso avance e não seja algo isolado, é apenas quem são nossos aliados e quem realmente quer ver essas histórias porque elas são envolventes, fascinantes.

KT: Conte-me qual é a sua primeira memória de assistir TV?
NK: Bem, “A Feiticeira” está muito relacionada à bruxa. Eu queria ser ela e percebi muito cedo que não tinha poderes mágicos, o que é sempre bom. Eu realmente ficava tipo: “Ah, por favor, tem que funcionar”. Lembro-me de sentar lá tentando lançar feitiços e pensando: “Por que não está funcionando?”. E “The Brady Bunch” eu assistia só porque não era parte de uma grande família. Então, o desejo de ser parte de uma grande família e ter muito barulho e agitação, mesmo que estivessem de mau humor, não era um mau humor perigoso, sempre parecia divertido. A casa era divertida. Definitivamente, não parecia solitário.

KT: Quando você teve a primeira ideia de que queria ser atriz?
NK: Aos quatro ou cinco anos. Não tinha certeza do que era atuar, mas eu amava a parte de performance e também me afastava de ter que fazer o dever de casa, porque, você sabe, quando estávamos fazendo a peça de fim de ano ou o teatro de Natal, era como: “Isso é tão emocionante e divertido, e eu não preciso fazer parte disso, não preciso sentar e estudar. Eu posso estudar as falas, mas está tudo bem”. E até hoje, é divertido. Há um elemento de surpresa e curiosidade, e você nunca sabe o que vai acontecer. A beleza do que fazemos é que não há um mapa, e você pode meio que criar o seu próprio.
KT: Eu preciso contar essa história. Eu tinha cerca de 13 anos e estava tendo dificuldades na escola porque voltei das férias de verão e descobri que não era mais uma altura média. Fui para uma escola só para meninas, então a altura média era muito menor do que a minha, o que era assustador aos 13 anos, com o bullying na escola. E eu realmente queria ser atriz. Lembro-me de voltar para casa, chorando para a minha mãe. Ela foi trabalhar, e no dia seguinte, ela foi me buscar na escola com uma lista de atrizes altas, incluindo você, Angelina Jolie e Tilda Swinton. Ela disse: “Se essas mulheres podem fazer isso, você pode fazer o que quiser. Olhe para essas pessoas. Você nunca vai se sentir mal porque olhe para essas mulheres que pavimentaram o caminho, amiga”. Nem sempre é fácil, não é?
NK: Eu tenho 1,80m, eu digo 1,78m e meio, mas tenho 5 minutos, não mais que isso. E os vestidos são longos, e a modelo que usou deve ter sido, sabe, e eu só penso: “Oh, Deus, vou ser a pessoa mais alta, a girafa”. Isso me incomoda quando estou atuando e quero ser pequena… há momentos em que eu aprecio isso porque então tem algum tipo de, você sabe, quando está relacionado ao que estou fazendo, tudo bem, eu posso usar isso agora. Mas na maior parte do tempo, ainda fico tipo: “Ah, meu Deus”. Mas ei, sou incrivelmente grata por estar saudável e andando por aí. Quer dizer, dito isso, você sabe, tive alguns problemas e várias coisas, em parte por causa da minha altura.
KT: Oh, meu Deus, agora sim. Embora, agora que você falou, estou atualmente fazendo fisioterapia para mim, que tenho 27 anos.
NK: Durante, antes de entrar, eu estava mortificada, eu sei, eu estava além do limite, acho que você tem que ter cerca de 1,57m quando eu tinha talvez 1,63m, e eu fiquei tipo: “Por favor”. Mas eles me deixaram entrar, então obrigada a quem foi que permitiu. Eu não consegui, nem mesmo passei para a segunda fase, mas pelo menos eu pude cantar quatro linhas de “A Chorus Line”, uma música que eu disse, sim, e depois eles disseram obrigado. Nada disso importa, apenas outras pessoas dizerem sim ou não para você, e se você aceita isso é a resiliência, que é o que estávamos falando mesmo com o programa, é a resiliência como ser humano, é uma das superpotências realmente acima de todas as superpotências.

KT: Ouvi você falando sobre quando era jovem, perambulando pela Europa e passando um tempo em Amsterdã e Paris, e realmente me fez sorrir. Ter 17 anos e experimentar isso, e eu me pergunto como foi essa liberdade nessa idade
NK: e eu recomendo, e isso faz parte da resiliência, porque você fica tipo: “Ah, meu Deus, acabaram de me roubar, eu não tenho nada, o que eu vou fazer, como vou… Oh, não, eu cheguei na cidade e não temos onde ficar, e não planejamos direito, não pensamos: ‘Está tudo bem, agora precisamos tentar encontrar uma cama em algum lugar’, e então essa espécie de coisa improvisada e também essa coisa aleatória, bem, nós não poderíamos comer por um dia na loja, e então tivemos que ir a esse museu ou, sabe, então é sempre contemplar o próximo passo e apenas fazer funcionar, e isso é parte da vida que eu acho que todos deveriam experimentar se tiverem a oportunidade. Isso constrói caráter e resiliência, e também abre os olhos para diferentes culturas e perspectivas. Existe algo específico que você gostaria de saber ou discutir mais? Qual é mais importante: pular o jantar ou jantar e depois ir para esse evento gratuito? Lembro-me de subir os Titãs à meia-noite, e todas as velas estavam acesas. Quero dizer, isso não foi nada, e foi uma das coisas mais bonitas. Recursos limitados, muita energia inesgotável e um apetite voraz por ver o mundo desaparecem.
KT: Acho que há algo que talvez valha a pena perguntar: obviamente, quando você tem tanto sucesso em sua carreira, especialmente na atuação, a fama pode ter limitações em termos de liberdade. E eu me pergunto como você lidou com o elemento da fama em termos de ser reconhecida e se isso já a impediu de explorar em alguns momentos.
NK: Tive que tomar precauções, mas ao mesmo tempo, acho que se você planejar bem e não tiver medo das interações com as pessoas, você simplesmente vai em frente. A maioria das pessoas apenas diz: “Ei, adoro o seu trabalho”, e assim que você diz: “Sim, mas estou aqui com a minha família” ou “Estou apenas tentando fazer isso sem chamar atenção”, há um enorme apoio das pessoas. E ser apenas mais uma. Adoro fazer caminhadas pela Itália com uma mochila. Amamos ir a lugares, adoramos fazer trilhas juntos. Talvez minhas garotas digam algo diferente. Fizemos uma viagem à Tasmânia há um ano, e foi simplesmente exuberante. Recomendo muito. Mas já fizemos Escócia, Irlanda, Itália, Marrocos, onde foi muito pouco frequentado, e foi muito divertido.
KT: Ah, isso parece deslumbrante. Em relação à mudança para a internet e a possibilidade de artigos durarem para sempre, isso mudou a forma como a fama é sentida? Fez com que você se afastasse da imprensa? Tornou a cobertura mais intrusiva? Você sentiu a necessidade de reagir mais?
NK: Provavelmente, mais alheia. Definitivamente, não faço buscas sobre mim mesma ou algo assim. As pessoas me enviam ou dizem alguma coisa, e eu penso: “Eu vivo em uma bolha de certa forma e não estou muito ciente, porque não tenho certeza do que é todo esse barulho de qualquer maneira, e o que fica e o que não fica”. E acho que quando você olha para uma vida, a ideia de ser parado ou sobrecarregado por esse tipo de barulho intermitente ou declarações ou coisas ou ideias ou identidades que as pessoas atribuem, a verdade geralmente é muito mais simples. E acho que apenas conhecer quem eu sou no sentido do que eu acredito e faço, e ter as pessoas ao meu redor por quem realmente me importo e ser capaz de ter essas conexões fortes, isso é a proteção.
KT: Houve algumas questões que ouvi nos primeiros dias de suas carreiras, e vocês eram bem jovens, então, docilmente defensivas, porque pensei: “Bem, isso não é apropriado. É sexista, algumas dessas perguntas, porque simplesmente pareciam inadequadas”. Eu me pergunto se ao longo de sua carreira e à medida que envelhecem e aprendem mais sobre si mesmas, vocês se sentiram mais capazes de dizer não, ou se houve uma expectativa de serem mais passivas ou terem que ser educadas ou apenas lidar com as coisas.
Nk: Bem, apenas aquele senso de como eu fui criada, de ser educada e lidar com as coisas, aprendendo a perceber que você não precisa ter uma opinião sobre tudo, e não precisa responder a tudo, isso é provavelmente parte do amadurecimento. Ao mesmo tempo, há um desejo de se conectar e pensar: “Bem, me avise.” Às vezes, é muito difícil, porque você está em uma festa conversando, ou está com seu melhor amigo, e de repente você entra na arena pública, e é como: “E você quer que seja o mesmo, e não é.” E esquecer isso, e acho que isso aconteceu quando eu era jovem. E, ao mesmo tempo, desculpe, a ideia de ter um limite ou dizer: “Ah, na verdade, isso parece muito invasivo, e me sinto desconfortável”, isso simplesmente não fazia parte da linguagem. Estou muito feliz que agora seja assim. Mesmo na escola, “Não me sinto confortável com isso” é aceitável de se dizer.
KT: Em grande escala, e é tão saudável. Sobre a sua experiência e a de suas amigas no campo antes e depois disso acontecer, e o quão crucial foi esse movimento para como as mulheres são tratadas com segurança, não apenas em Hollywood, mas em todo o mundo.
NK: Isso está em vigor; é apenas uma proteção. Não é infalível, ainda não está disponível. Mas, ao mesmo tempo, quando você tem coordenadores de intimidade agora, isso é muito útil. Acho que é muito útil também para diretores, atores e equipe que estão pensando: “Não tenho certeza do que é isso”, você sabe, essas coisas. Vamos lá, okay, há um pouco de estrutura aqui porque estamos fazendo algumas coisas estranhas. Parece estranho estar fazendo isso, violência contra as mulheres para a ONU por décadas, muito antes de qualquer movimento ou algo assim, e acho que parte da coisa que sempre estávamos e ainda estamos defendendo são leis protetoras, porque, uma vez que você tem um lugar para ir, quando você vai, você pensa, “Isso é isso, isso é incomum e estranho”, e então queremos, não queremos homogeneizar as coisas, porque isso também não é bom, certo? Exatamente, quando começamos a dizer, “Vamos fazer só isso, só aquilo”, algumas dessas regras eu fico um pouco, “Não, podemos fazer, mas com respeito à estrutura e lembrando que é um ser humano um pouco”, mas algo que seu personagem, a expatriada, diz sobre ser uma dona de casa, ela está trabalhando, mas o trabalho secou porque é uma coisa enorme, eu estava realmente fazendo o que amo fazer, e me mudei aqui por você, pelo nosso casamento, pelos nossos filhos e seu trabalho, mas e eu? Você acha que isso é algo que vai ressoar com muitas mulheres assistindo, esse tipo de pressão e vergonha de ser dona de casa um pouco? Espero que não haja esse sentimento, espero que em nossa sociedade isso tenha sido aliviado um pouco porque agora sabemos que seja qual for a escolha, a escolha é… quero dizer, seja o que você está escolhendo fazer como mulher em termos de maternidade ou mãe que trabalha, honre essas coisas, e todas as mulheres deveriam ser aplaudidas por isso, tá certo? Acho que os limites para o que estabelecemos agora, espero que tenhamos evoluído tanto que ninguém julgue tanto essas coisas. Quero dizer, a coisa mais importante é que estamos criando crianças com amor, respeito, limites e que estamos presentes em termos de ouvir, amar, cuidar e orientar. É um mundo complicado lá fora agora, e você precisa das pessoas do seu lado para realmente estar ao seu lado, absolutamente.
KT: Bem, nessa nota, Nicole, foi um prazer absoluto tê-la no podcast da Radio Times. Se você gostou deste episódio, pode gostar de ouvir minha conversa com a Tesouro Nacional Dame Emma Thompson ou o Bryan Cranston de Breaking Bad. Ambos os episódios podem ser encontrados rolando para trás através do feed de podcasts da Radio Times. Obrigado por ouvir o podcast da Radio Times comigo, sua anfitriã, Kelly-Anne Taylor. Se você gostou de ouvir este episódio, por favor, siga, avalie e faça uma revisão onde quer que você ouça seus podcasts. Isso ajuda outros amantes de TV e cinema a encontrar. Até a próxima terça-feira, feliz visualização.

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